Архив категорий: Театр

ВТУ (институт) имени М. С. Щепкина: Международный студенческий фестиваль по сценическому слову “Пара Фраз”


При поддержке Министерства культуры Российской Федерации

К 205-летию со дня основания Высшего театрального училища (института) им. М. С. Щепкина

28-30 ноября 2014 года

пройдет

Международный студенческий фестиваль по сценическому слову “Пара Фраз”

Девиз фестиваля:

” Учил его всему шутя…” А. С. Пушкин ” Евгений Онегин”

День первый : 28 ноября (пятница) 2014 года 12 часов, Камерная сцена

” Смеяться, право, не грешно!” Н. М. Карамзин ” Послание к Александру Алексеевичу Плещееву”

ТЕХНИКА СЦЕНИЧЕСКОЙ РЕЧИ

Показ упражнений для развития техники речи (дикции, голоса), выполненные в форме сценических шуток

День второй: 29 ноября (суббота) 2014 года 12 часов, Камерная сцена

“ Все, что не проза, то стихи, а все, что не стихи, то проза…” Ж. -Б. Мольер “Мещанин во дворянстве”

ОПЫТ ОСВОЕНИЯ СТИХОТВОРНОЙ ФОРМЫ

Показ студенческих работ по освоению стихотворной формы в поэтических произведениях и стихотворной драматургии

День третий : 30 ноября (воскресенье) 2014 года
11 часов, 52 аудитория

“ А Ларчик просто открывался “ И. А. Крылов “Ларчик”

ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ТАЙНЫ

Педагогическое совещание по вопросам методики преподавания сценической речи в современных условиях.

15 часов, Камерная сцена

“ Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…” И. А. Крылов “ Квартет”

ИСПОЛНЕНИЕ ЖЕЛАНИЙ

Встреча студентов с мастерами сценического слова.

Адрес училища: Москва, ул. Неглинная, 6/2
Вход на мероприятия фестиваля по предварительной записи по телефону:
+7(495)628 38 13(кафедра сценической речи)

Подробнее

МХТ имени А. П. Чехова: 100 лет со дня рождения Анастасии Георгиевской

7 ноября исполняется 100 лет со дня рождения актрисы Художественного театра, народной артистки СССР Анастасии Павловны Георгиевской (1914-1990).

В труппу МХАТ она была принята в 1936 г., через год после окончания ГИТИСа. Начинала ярко и приметно: после ввода на роль девчонки Глаши в “Грозе” в том же 1938 г. сыграла монашенку Таисию в “Достигаеве и других”, обратив на себя внимание редкостным сочетанием открытого темперамента и острой характерности. Вл. И. Немирович-Данченко создал с нею роль Наташи в “Трех сестрах”; режиссер нашел решение жесткое, краски, почти нарушавшие общий колорит: в Наташе — Георгиевской была наглая яркость жизни (зерно — “явилась и зажгла”), неистребимая, покоряющая вера в себя и в свое право теснить сестер.
Немирович-Данченко в 1942 г. прочил ей роль Улиты в “Лесе”, но вплоть до 1948 г. у нее не было новых самостоятельных работ (из вводов существенны Анна в “На дне”, Карпухина в “Дядюшкином сне”, Христина Архиповна в “Платоне Кречете”, эпизоды в “массовке” “Кремлевских курантов”). На какое-то время за ней закрепились роли, требовавшие “народных” черточек (Лукерья, “Хлеб наш насущный”, 1948; Домна, “Сердце не прощает”, 1954).
Среди ее более поздних работ — Ксения в “Егоре Булычове” (1963), Обноскина в “Селе Степанчикове” (1970), Клава в “Сталеварах” (1972), Мотрошилова в “Заседании парткома” (1975), сиделка в “Все кончено” (1979), Манефа в “На всякого мудреца довольно простоты” (1985), Дарья в “Прощании с Матёрой” (1988).
В ряде случаев дарование артистки использовалось слишком “прикладно”; после роли в “Трех сестрах” Георгиевская доказала истинный масштаб его лишь в “Господах Головлевых” (1984): мрачная и парадоксально лиричная, исповедальная нота поставила ее Арину Петровну вровень с другим шедевром этого спектакля — с Иудушкой в исполнении Смоктуновского.
После разделения театра в 1987 году работала во МХАТ им. М. Горького, где среди её ролей были Манефа (“На всякого мудреца довольно простоты”), Дарья (“Прощание с Матёрой”).

К 100-летию актрисы в фойе Новой сцены МХТ открыта выставка, подготовленная Музеем МХАТ, – “Жар её сердца…”.

Подробнее

МХТ имени А. П. Чехова: 115 лет первой постановке “Дяди Вани” в Художественном театре

115 лет назад – 26 октября (7 ноября) 1899 года – в Художественном театре впервые был сыгран спектакль “Дядя Ваня” (режиссёры К. С. Станиславский, Вл. И. Немирович-Данченко, художник В. А. Симов).

Телеграммы Вл. И. Немировича-Данченко А. П. Чехову: “Ну вот, милый наш Антон Павлович, “Дядю Ваню” и сыграли. Вызовов очень много после первого действия, потом всё сильнее, по окончании без конца…”; “Второе представление театр битком набит. Пьеса слушается и понимается изумительно. Играют теперь великолепно. Приём – лучшего не надо желать”.

Из письма А. П. Чехова О. Л. Книппер: “Телеграммы стали приходить 27-го вечером, когда я был уже в постели. Их мне передают по телефону. Я просыпался всякий раз и бегал к телефону в потёмках, босиком, озяб очень; потом едва засыпал, как опять и опять звонок. Первый случай, когда мне не давала спать моя собственная слава. На другой день, ложась, я положил около постели и туфли и халат, но телеграмм уже не было. В телеграммах только и было, что о вызовах и блестящем успехе, но чувствовалось в них что-то тонкое, едва уловимое, из чего я мог заключить, что настроение у вас всех не так чтобы уж очень хорошее. Газеты, полученные сегодня, подтвердили эту мою догадку”.

Из письма Вл. И. Немировича-Данченко А. П. Чехову: “Из рецензий ты будешь видеть, вероятно, что некоторые грехи пьесы не удалось скрыть. Но ведь без грехов нет ни одной пьесы в репертуаре всего мира. Однако это чувствовалось в зале и вносило известную долю охлаждения. И вызовы, несмотря на их многочисленность, были не взрывами восторга, а просто хорошими вызовами. Для меня, старой театральной крысы, несомненно, что пьеса твоя – большое явление в нашей театральной жизни и что нам она даст много превосходных сборов, но мы взвинтились в наших ожиданиях фурора до неосуществимости, и эта неосуществимость портит нам настроение”.

Из воспоминаний К. С. Станиславского: “Трудно теперь поверить, что после премьеры “Дяди Вани” мы собрались тесной компанией в ресторане и лили там слёзы, так как спектакль, по мнению всех, провалился. Однако время сделало своё дело: спектакль был признан, держался более двадцати лет в репертуаре и стал известен в России, Европе и Америке”.

Историк театра И. Н. Соловьёва: “В работе над “Дядей Ваней” для Станиславского были особенно важны слова Астрова про жизнь как путь в тёмном лесу: идёшь, ветки хлещут, а огонька впереди не видно. Не видно? или вовсе нет его? всё так и будет — тёмный лес? помрёшь впотьмах?
В режиссёрском экземпляре “Дядя Ваня” прочитан как пьеса о жизни, идущей кто знает — туда ли. То у одного, то у другого персонажа вспышка отчаяния: завели не туда. Обманули и завели. Завели и обобрали.
Тем удивительнее действовал просвет, возникавший в последнем — самом горестном — акте. Уходила мучительная сгущенность. Стуку, говору, хлопанью дверьми, стихающим шагам возвращалась музыкальная организованность. “Голоса вдали слышны. Наконец, бубенцы, и всё замолкает”. Войницкий (А. Л. Вишневский) и Астров (К. С. Станиславский) стоят у темнеющих стекол окна. “Пауза. Звонки. Пауза. Оба, приложившись головой к стеклу, смотрят в темноту. [...] Слышны бубенцы [...] Бубенцы всё удаляются”. Вступает сверчок. Вступает гитара. Капли дождя. Соня (М. П. Лилина) молча со свечой провожает Астрова. Весь финал “Дяди Вани” — как вся “Чайка” — на свете и звуке.
С мыслью о Мировой Душе перекликается Сонина вера в милосердие, которое заполнит собой весь мир, всё примет в себя”.

Подробнее

ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: “От простого к сложному”. К 100-летию Театрального института имени Бориса Щукина

19 октября 2014 г. в Театральной галерее на Малой Ордынке – филиале Театрального музея им. А. А. Бахрушина – для посетителей открылась выставка “От простого к сложному”. О выставке

Экспозиция стала подарком-сюрпризом для гостей вернисажа – преподавателей, студентов и выпускников Щукинского института. В преддверии открытия они с восторгом и удивлением рассматривали экспонаты, узнавая записи, фотографии своих учителей, сокурсников и учеников, костюмы и реквизит из Учебного театра. С молодым задором и знаменитые выпускники, и юные второкурсники внесли свою лепту в экспозицию. Следуя завещанию Вахтангова: “Каждый студиец, чтобы ощущать себя студийцем, должен вбить в дело студии хотя бы один гвоздь!” – все гости вбили гвозди в специально предназначенную для этого стену. О вернисаже

Даты работы для посетителей: 19 октября – 23 ноября 2014 г.

Стоимость билетов: 200 руб. и 100 руб./льготный тариф/

“From the Simple to the Complex”. To the 100th anniversary of the Boris Shchukin Theatre Institute

On October 19, 2014, in the Theatre Gallery in Malaya Ordynka Street — the branch of the A. A. Bakhrushin Theatre Museum — for visitors is open the exhibition “From the Simple to the Complex”. Read more

Exhibition dates for visitors: October 19– November 23, 2014

Ticket price: 200 rubles and 100 rubles /reduced tariff/

Подробнее

Benois: Новый балет Ханса Ван Манена

Лауреат Бенуа де ла Данс голландский хореограф Ханс Ван Манен, в свои 82 года сочинил балет "Alltag" на музыку адажио из фортепьянной сонаты Манюэля Бласко де Небра с использованием музыки Й. С. Баха, Ф. Шуберта и Г. Малерадля. <br /><br/> Эта постановка является исключением: c 1994 года Ван Манен сочиняет новые работы только для двух голландских компаний: Национального балета Нидерландов и Нидерландского театра танца. В первом Ван Манен постоянный хореограф, а второй он сам основал вместе с Руди ван Данцигом (лауреат Бенуа де ла Данс). Балет "Alltag" поставлен для Балета Немецкой Оперы на Рейне, который возглавляет Мартин Шлёпфер (лауреат Бенуа де ла Данс).<br>

Подробнее

Мастерская П. Фоменко: Отмена спектакля “Он был титулярный советник”

Уважаемые зрители, обращаем ваше внимание:
спектакль “Он был титулярный советник“, запланированный на 22 ноября 2014, отменяется.
Билеты принимаются к возврату в кассе театра по 1 декабря включительно.
Приносим извинения за доставленные неудобства!

Подробнее

Мастерская П. Фоменко: Отмена спектакля “Он был титулярный советник”

Уважаемые зрители, обращаем ваше внимание:
спектакль “Он был титулярный советник“, запланированный на 22 ноября 2014, отменяется.
Билеты принимаются к возврату в кассе театра по 1 декабря включительно.
Приносим извинения за доставленные неудобства!

Подробнее

ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: О презентации книги Евгения Зноско-Боровского “Русский театр начала XX века”

6 ноября 2014 г. в Доме-музее М. Н. Ермоловой – филиале ГЦТМ им. А. А. Бахрушина – состоялось представление первого отечественного издания книги Евгения Зноско-Боровского “Русский театр начала ХХ века”, написанной автором в 1924 году. Впервые книга вышла мизерным тиражом в Праге в 1925 г. В 2014 г. она издана группой “НАВОНА”. Подробнее

Подробнее

ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: 6 ноября – презентация книги “Русский театр начала XX века” Евгения Зноско-Боровского

6 ноября 2014 г., в 19.00, состоялась презентация книги “Русский театр начала XX века” Евгения Зноско-Боровского в Белом зале Дома-музея М. Н. Ермоловой – филиале Театрального музея им. А. А. Бахрушина.

Подробнее о событии

Подробнее

Benois: Неувядающая “Анна Каренина”

После нескольких версий балета "Анна Каренина" на музыку Родиона Щедрина, за две из которых хореографы Борис Эйфман и Алексей Ратманский получили Бенуа де ла Данс, немецкий хореограф и художественный руководитель Цюрихского балета, Кристиан Шпук (дипломант Бенуа де ла Данс) представил свою версию, которой цюрихская труппа и открыла сезон. Балет будет в программе до февраля 2015.

Подробнее

ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: В “Ночь искусств” музей провёл квест “Театрализация”

Театральный музей им. А. А. Бахрушина второй раз принял участие во всероссийской акции “Ночь искусств” 2014.

В рамках обширной творческой, культурно-развлекательной программы был организован занимательный квест “Театрализация”, в котором участвовали все желающие. Подробнее

Подробнее

ТЦ “На Страстном”: Вакансия

Открыта вакансия на должность дежурный администратор (мужчина, возраст до 50 лет).

Ждем ваши резюме по адресам: strastnoy@theatre.ru и opencontact@mail.ru

Подробнее

Benois: Сильви Гиллем уходит со сцены

Международная супер-звезда и лауреат Бенуа де ла Данс Сильви Гиллем объявила, что расстаётся со сценой в конце 2015 года, в возрасте 50 лет. П…

Подробнее

ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: “Без компромиссов”. К 85-летию со дня рождения Олега Борисова

С 3 октября 2014 года в Доме-музее М. С. Щепкина – филиале Театрального музея им. А. А. Бахрушина – открыта выставка “Без компромиссов” к 85-летию со дня рождения актёра театра и кино, народного артиста СССР Олега Борисова /1929 – 1994/. Подробнее

На вернисаж пришли люди, которые были вхожи в его семью, работали и дружили с ним, знали его на сцене и вне её и любили. Их воспоминания бесценны. Второй раз маловероятно услышать их “вживую”, именно поэтому тексты выступлений приведены практически полностью, “без купюр”. Память же в форме аудиозаписи сохранится в фондах нашего музея. “Память, – как сказал на вернисаже Андрей Золотов, процитировав Паскаля, – не менее живое чувство, нежели радость…”

Режиссёр Леонид Хейфец

Академик Андрей Золотов

Кинорежиссёр Вадим Абдрашитов

Актриса Елена Санаева

Режиссёр Евгений Каменькович

Алла Борисова

Даты работы для посетителей: 3 октября – 30 ноября 2014 г.

Стоимость билетов: 200 руб. и 100 руб. /льготный тариф/.

Подробнее

Театр Моссовета: Гастроли в Грузии

В ноябре состоятся гастроли театра в Грузии.
16 и 17 ноября на сцене Тбилисского академического театра имени К. Марджанишвили зрители смогут увидеть спектакль Андрея Кончаловского по пьесе А. П. Чехова “Три сестры”.
Начало спектаклей в 20:00.

Подробнее

МХТ имени А. П. Чехова: Погиб Алексей Девотченко

Московский Художественный театр потрясён трагической гибелью Алексея Девотченко. Мы выражаем глубочайшие соболезнования семье Алексея, его многочисленным друзьям и коллегам, а также всем почитателям таланта этого удивительного артиста.

С 2012 по 2013 год Алексей Девотченко состоял в труппе МХТ, играл в спектаклях “Зойкина квартира”, “Свадьба Кречинского”; на Новой сцене в этот период шёл его моноспектакль “Дневник провинциала в Петербурге”.

Подробнее

ГЦТМ им. А. А. Бахрушина: “Вот тебе и театр”. К юбилеям Театра “ОКОЛО дома Станиславского” и Юрия Погребничко

16 октября в Театральном салоне на Тверском бульваре — филиале Театрального музея им. А. А. Бахрушина открылась выставка “Вот тебе и театр” посвящённая 25-летию Театра ОКОЛО и юбилею режиссёра Юрия Погребничко, которому 25 октября исполняется 75 лет. Помимо юбилея театра и его художественного руководителя, есть и третий “юбилей” – 10 лет после пожара. Подробнее

На вернисаж пришли люди, которые любят Театр ОКОЛО, лично знают и уважают режиссёра Юрия Погребничко и актёров театра. В этот вечер многие из них сказали тёплые слова в адрес дорогого сердцу театра, поделились воспоминаниями и высказали добрые пожелания в адрес ОКОЛО.

Заместитель генерального директора, главный хранитель ГЦТМ им. А. А. Бахрушина Ирина Гамула

Драматург, сценарист и публицист Александр Гельман

Киновед, критик Юрий Богомолов

Театральный обозреватель Алексей Киселёв

Художник Борис Кочейшвили


Даты работы для посетителей: 16 октября – 9 ноября 2014 г.

Стоимость билетов: 200 руб. и 100 руб. /льготный тариф/.

Подробнее

Театральное братство Оксаны Мысиной: “Мама Путина”. Вымысел и документ.

Читка новой пьесы Лаши Бугадзе. В Театре.док. 10 ноября, начало в 20.00. ВХОД СВОБОДНЫЙ<br> Недавно известный, и, наверно, самый популярный в Грузии драматург, Лаша Бугадзе написал монопьесу для Оксаны Мысиной. Тем самым он исполнил давний долг – дело в том, что в 2002 в рамках фестиваля "Новая драма" тогда еще в МХАТ на Камергерском переулке именно Оксана впервые прочитала его минипьесу-монолог "Потрясенная Татьяна". <br> Тогда же драматург Бугадзе пообещал написать для актрисы монопьесу. И когда сдержал обещание и прислал ее, обнаружилось, что пьеса носит название "Мама Путина". При этом Лаша Бугадзе настаивает, что в своей героине не отображал реально живущую в грузинском селе Метехи женщину, ему хотелось представить единомышленницу, беззаветно преданную президенту России. <br> Также будет показана докюфильм Инеке Смитс "Мама Путина."<br> Адрес Театра.doc: Москва, Трехпрудный пер., 11/13, стр. 1 (м. Тверская, Пушкинская, Маяковская)

Подробнее

Театр Камбуровой: Поздравляем с днем рождения н.а. России Антонину Кузнецову!

От всей души поздравляем с днем рождения н.а. России Антонину Кузнецову! Желаем ей крепкого здоровья, новых творческих замыслов и их успе

Подробнее

Эрмитаж: “Ночь искусств” в “Эрмитаже”

Вчера мы принимали гостей… нет, друзей… нет, пусть будет — гостей, которые, мы надеемся, станут друзьями нашего театра.

3 ноября в рамках “Ночи искусств” в “Эрмитаже” прошли две программы: “Экскурсия по театру” и “Рождение спектакля”.

Тайны закулисной работы театра, секреты создания спектакля, над которым в процессе постановки трудятся десятки людей, историю театра и нашего здания — об этом на “Экскурсии по театру” рассказали (и показали) актер Сергей Олексяк и помощник художественного руководителя Екатерина Варченко. Огромная благодарность нашим экскурсоводам! Несколько фотографий с экскурсии — в альбоме на нашей странице в Facebook.

На сцене “Школа клоунов” в тот же вечер прошла программа “Рождение спектакля” — открытая репетиция Михаила Левитина и его студентов режиссерско-актерского курса в РУТИ (ГИТИС). Студенты-режиссеры, — те самые, которым в будущем предстоит стать Мейерхольдами нашего времени, — представили на суд зрителей и педагогов несколько своих работ, заявок на дипломные спектакли, а студенты-актеры постарались вдохнуть в них жизнь. И суд состоялся, — в присутствии, вас, дорогие гости-друзья “Эрмитажа”. Несколько фотографий с этого показа, а также из других студенческий работ, — в нашем альбоме.

Фото Дмитрия Хованского

Подробнее
Страница 3 из 3612345...102030...Последняя »